«Cuando comencé a explorar mi identidad de género y mi transexualidad, empecé a compartir algunos momentos íntimos con mi cámara, jugando con el maquillaje y la desnudez tratando de acercarme a una feminidad que se adaptara a mí desde un lugar que ya no fuera el de ser mujer. Esto me ayudó a lidiar con sentimientos de disforia de género mientras jugaba con mi cuerpo y mi desnudez casi como si fuera un traje».

«Este retrato fue tomado justo cuando comencé a profundizar en mi viaje de transición de género. Condensa las emociones de obtener el conocimiento consciente de ser una persona china, adoptada y trans».

«La gente en el País Vasco se agrupa en «Cuadrillas». Esto es muy tradicional allí, ya que, socialmente, la gente funciona por grupos. Curiosamente, en el País Vasco, «El Local» es el término que se utiliza para designar el espacio (que podría ser un garaje, un trastero, una tienda abandonada…) que la mayoría de las Cuadrillas alquilan por falta de ocio y malas condiciones climáticas; es un lugar para pasar el rato con tus amistades.

Jugando con este término, invité a varies amigues a pasar el rato conmigo en la exposición, tomar unas cervezas, comer, ver la televisión… que son las actividades que comúnmente se realizan en este lugar llamado «Local».

«Un cambio de Paradigma» es el título de la exposición donde participé con la obra «Selección de 回家 (huí jiā) dispuesta en un mural en forma del carácter 回 (huí) (2024)». Esta pieza estaba pensada para ser completada con la performance autorretrato, que consistiría en la interacción de mi cuerpo con la obra desde el presente para generar este diálogo continuo en el tiempo».

«Esta imagen documenta el ‘packing’, que, en la comunidad trans FTM (mujer a hombre), es la práctica de colocar una prótesis de pene para lograr una apariencia exterior y reducir los sentimientos de disforia de género. La primera vez que lo hice fue con un calcetín».

«Esta imagen habla del deseo, y más concretamente, del imaginario gay con el que fantaseo. Como hombre chino, es importante para mí poner sobre la mesa los procesos de desexualización por los que nuestros cuerpos se someten, mostrando así una imagen sexual de mí mismo».

«Este autorretrato fue tomado cuando me mudé a mi entonces «nueva» casa. La presencia y sensación de comodidad que mi cuerpo siente en el espacio recoge la importancia del hogar en todo el proyecto».

«Este autorretrato aborda la relación de amistad que mantengo con Julio Hu. El título cita el extracto de una carta que Julio me escribió hace unos años y que alude a uno de los pilares que sostiene nuestra relación: compartir el tigre como horóscopo chino; mostrado, a su vez, a través de los collares de jade que cuelgan de nuestros cuellos».

«»Self-portraits with Raul at home» documenta mi relación con Raul, con quien comparto mi pasión por la fotografía. Estas imagenes juegan con los códigos del retrato familiar, componiendo escenas performativas con familias elegidas con quienes comparto identificaciones diaspóricas o «queers»».

«En japonés 三浦家 se traduce como la familia Miura. Inspirado en la serie «Family» (家) del fotógrafo Masahisa Fukase, este retrato recoge el linaje de María y Ryu a través de su apellido Miura, heredado por su bisabuela (imagen que sostiene María) a sus abuelos (imagen que sostiene Ryu) y a ellos».

«Esta fotografía fue tomada durante la exposición 回家 (huí jiā) en Candy Darling, un reconocido bar queer en Barcelona.

Como parte de la performance autorretrato, invitaría a todos los visitantes de la exposición a posar conmigo desnudo, repitiendo este mismo acto de adentrar a la gente a mi intimidad. La gente jugaría con las fotos, me invitaría a tomar una copa, posaría conmigo de maneras divertidas…».

«Esta fotografía documenta la primera exposición del proyecto 回家 (huí jiā) en El Local (Madrid). Subir a la escalera que sirvió para montar la exposición me permitía obtener una visión diferente de las imágenes. Esto, jugando con la arquitectura de El Local, me llevó a convertirme en la “última imagen” del proyecto, considerando mi cuerpo como una escultura en constante construcción.